Manifest wiosenny

Manifest wiosenny

teatr

Manifest

wiosenny

premiera
27 / 08 / 2022
Otwarta Papiernia
Kilińskiego 11,
Jelenia Góra

MIEJSCE: Wrocław

REZERWACJE MIEJSC
– messanger
– spizarnia.fan@gmail.com
(w wiadomości proszę podać imię, nazwisko oraz ilość biletów)

CENY BILETÓW
 20 zł – ulgowy | 30 zł – normalny

O czym będzie spektakl?

To jak zapytać „co autor miał na myśli?”, ale powiemy tylko tyle, że… „Manifest Wiosenny” będzie eksperymentalnym spektaklem teatralnym, wykorzystującym teksty Schluza. No bo co myślimy, gdy słyszymy Schulz? Efemeryczność, pogoń za miłością, tęsknota za wielkimi emocjami, kreacja, kreatywność, ale też… skomplikowana forma. I to wszystko znajdzie się w naszym spektaklu, z jednym małym wyjątkiem – nie będzie formą trudną w odbiorze, bo naszym celem jest odczarowanie Schulza i ukazanie jego tekstów, jako treści uniwersalnych, dających się przełożyć na obecnie otaczającą nasz rzeczywistość.

Gdzie i kiedy gramy?

Gdańsk Brzeźno:  3 września godz. 18:00. Projektornia GAK, ul. Dworska 29a
Gdańsk Zaspa: 4 września, godz. 17:00. Plama GAK, ul. Pilotów 11,
Warszawa: 9 i 10 września, godz. 19:00. Pałacyk Kultury Praga ul. Strzelecka 11/13,
Wrocław: 29 i 30 października, godz. 19:00. Centrum na Przedmieściu, Prądzyńskiego 39A

 

Dofinansowanie

Spektakl powstał w ramach programu OFF Polska organizowanego przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego. Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Spektakl powstał w ramach zadania „Traktat wiosenny” dofinansowanego ze środków Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

Partnerzy

Otwarta papiernia

Gdański Archipelag Kultury
Projektornia GAK
Plama GAK

Dom Kultury Praga

Teatr Układ Formalny

Twórcy

Reżyser, dramaturg, aktor: Mateusz Brodowski
Kierownik produkcji, aktor, śpiewak: Przemysław Piskozub
Aktorka, choreografka: Aleksandra Nowakowska

Muzyka: Adam Potera
Oprawa graficzna, kostiumy: Zuzanna Adamczyk
Wizualizacje, scenografia: Bartek Puch

Inne projekty

Baśń o Legendach Karkonoskich

teatr

Baśń o Legendach Karkonoskich

premiera
7 IX 2019
jeleniogórskie
centrum kultury
Spektakl dla dzieci

“Baśń o Legendach Karkonoskich” to spektakl muzyczny połączony zwarsztatami dla dzieci. Przedstawienie jest dedykowane dzieciom z klas nauczania początkowego (6 – 9 lat), jednak obiecujemy, że i dorosłe dzieci będą się świetnie bawić!

Pretekstem do opowiedzenia historii jest legenda o założeniu Jeleniej Góry, w której Bolesław Krzywousty poluje na dorodnego jelenia, który ucieka mu za każdym razem, gdy książę próbuje go złapać. Opowieść przekształcona w formę baśni i urozmaicona o elementy magiczne oparta na zabawnych dialogach, współczesnych formach lalkowych oraz warsztatach prowadzonych podczas spektaklu pozwoli najmłodszym nauczyć się rozróżniać gatunki literackie, takie jak podanie, legenda, baśń oraz poznać lepiej historię swojego regionu. Będzie się działo! Zapraszamy!

Sponsorzy

Projekt dofinansowany przez miasto
Jelenia Góra

Karkonoskie Tajemnice
Prywatne Muzeum Konsol Gier Video
Prywatne Muzeum Techniki i Budowli z Klocków
Poż-Renova
Rag-Pol
Time Gates – Bramy Czasu

Partnerzy

Jeleniogórska Spółdzielnia Mieszkaniowa
Biosme_X_Brocki
Otwarta papiernia

Twórcy

Reżyseria: Mateusz Brodowski
Scenariusz: Agnieszka Nasierowska
Scenografia: Iza Banaszek
Asystentka scenografki: Aleksandra Zaleska
Muzyka: Adam Potera
Piosenki: Olga Żmuda
Multimedia: Anna Szalwa
Kierownik produkcji: Przemysław Piskozub
Opracowanie graficzne: Brocki

Występują: Patrycja Bukowczan, Patrycja Szindler, Mateusz Brodowski, Przemysław Piskozub

Inne projekty
Inne projekty

Męskie perspektywy miłości

Męskie perspektywy miłości

teatr

Męskie  perpektywy miłości

premiera
22 VI 2019
A czym dla Ciebie jest miłość?

Spektakl dokumentalny w reżyserii Mateusza Brodowskiego, oparty na prawdziwych historiach i wspomnieniach oraz opiniach i przemyśleniach.
Rzecz o kobietach bez kobiet. Rzecz o mężczyznach, którzy ponoć nie potrafią rozmawiać o uczuciach i miłości. Rzecz o miłości jako wartości “uniwersalnej”.

Wiele się o niej mówi, wiele się o niej słyszy w mediach, książkach, filmach. W dobie wolności, szybkich zmian i przewartościowania trudno o definicje. Mamy szeroki wachlarz wyboru. Wszystko, nawet miłość, staje się relatywne: bo zawsze tak było, bo mama tak mówi, bo kumpel opowiadał, bo czytałem taki artykuł, bo badania podają.

Tytuł sztuki Męskie perspektywy miłości na tle czterech głównych bohaterów, schowanych w cieniu
Spektakl o miłości z męskiej perspektywy

Rzecz o facetach pogubionych w dzisiejszych czasach, którzy wcale tego nie czują. O tych, których idee są oparte na wartościach przekazywanych przez rodziców. Ukształtowanych przez środowisko i kulturę, która dostarczała im motywów lub wzorców. O czym rozmawiają faceci w męskim gronie? Jakie relacje budują, czy w ogóle chcą relacji na stałe? Czy mówią o swoich uczuciach, czy może to jedynie przekonania lub poglądy? Kim jest kobieta na całe życie i czy w ogóle taka opcja istnieje. Jesteśmy szowinistami? Staliśmy się bardziej partnerscy? Co to znaczy szczęśliwy związek i czy to tylko miłość?

Czy miłość to jedynie romantyczna wizja? Czy wartość “uniwersalna” przeszła dużą metamorfozę? Rzecz o kondycji współczesnego faceta, o jego poszukiwaniu tożsamości i wartości w drodze do definicji miłości.

Tytuł sztuki Męskie perspektywy miłości na tle czterech głównych bohaterów, schowanych w cieniu

Recenzja

– Jarosław Klebaniuk
Teatr dla wszystkich

link do pełnej recenzji >

Zobaczyliśmy […] widowisko z jednej strony epatujące potocznością języka i  zwyczajnością sercowych problemów, z drugiej zaś – oferujące mozaikę konwencji: kumpelskich rozmów przy piwie, ekshibicjonistycznych monologów, telewizyjnego show, agresywnych piosenek. […] na wyróżnienie zasłużyło niewątpliwie podjęcie oczywistych tematów w nieoczywisty sposób.

link do pełnej recenzji >

Partnerzy

Dobre  Moce

Producent

Instytut Grotowskiego

Twórcy

Reżyseria: Mateusz Brodowski
Asystent reżysera: Piotr Adamczyk
Scenariusz: Mateusz Brodowski, Robert Traczyk
Występują: Mateusz Dymidziuk, Miłosz Majchrzak, Michał Rybak, Olaf Staszkiewicz
Scenografia i kostiumy: Joanna Kubik
Dramaturg: Robert Traczyk
Kierownik produkcji: Przemysław Piskozub
Promocja: Piotr Adamczyk

KORPO_racje

teatr

KORPO

_racje

prapremiera
14 II 2019
Spektakl nie tylko dla pracowników korporacji

KORPO_racje to spektakl o iluzoryczności podejmowania wyborów w świecie rządzonym przez system. “Nie ma innej pracy niż w korpo” pada z ust jednej z bohaterek. Wszechobecne międzynarodowe firmy, obecne na stałe w krajobrazie współczesnego świata, nadające ton działaniu setek tysięcy ludzi w wielu krajach. Praca, która zdaje się zmechanizowana i pozbawiona człowieczeństwa, mimo promowanych przez korporacje wartości, w których pracownik jest ważnym ogniwem organizacji. A mimo to wiele osób decyduje się na pracę w korpo. Na ile trzeba zrezygnować z siebie, żeby być dobrym pracownikiem korporacji? Czy w systemie jednostka ma szansę na to, żeby zostać wysłuchana? Gdzie są granice wolności?

KORPO_racje to rytmiczna pogoń, schematyczne działania, stereotypowe poglądy. W KORPO_racjach dążymy do powiększania zysków i automatyzacji pracy. Najważniejszy jest WYNIK.

Teatr na faktach Instytutu Grotowskiego

Spektakl powstał w ramach projektu “Teatr na faktach” realizowanego w Instytucie Grotowskiego. Projekt skupiał się wokół teatru dokumentalnego, zawężając go do rosyjskiej pracy metodą verbatim, czyli dosłownego przeniesienia słów bohaterów do języka scenicznego i zapisu rzeczywistości. Praca nad spektaklem polegała na zebraniu materiałów, które były nie tylko kanwą scenariusza, ale nim samym. To właśnie z przeprowadzonych wywiadów, wypowiedzianych słów, zasugerowanych skojarzeń i wrażeń z rozmów powstał spektakl. Teatr dokumentalny, do niedawna niezauważany, powraca z nieukrywaną prawdą i szczerością. W czasach, w których dominuje rzeczywistość, której nie znamy, chcielibyśmy sięgnąć do tego, co tu i teraz, do sytuacji i wydarzeń, które nas samych dotyczą ? I tym właśnie zajmuje się teatr dokumentalny.

teaser

Recenzje

link do pełnej recenzji >

W otwierających przegląd Korpo_racjach Przemysława Piskozuba i Mateusza Brodowskiego cała struktura oparta została na sformalizowanym ruchu składającym się na powtarzalne, robotyczne choreografie, fizycznie wymagające, ale dzięki temu mocno angażujące uwagę widzów.

- Adam Karol Drozdowski

Pismo Teatr

link do pełnej recenzji >

link do pełnej recenzji >

Na plus dla reżysera i jego zespołu można zapisać fakt, że na pewno udało się stworzyć postaci korposzczurów, które były spójne i w dowcipny sposób eksploatowały prawdziwe opowieści ludzi pracujących w korpo. Oddawały im głos, ale też były „zrobione”, ukonstytuowane sceniczne. Brawo.

- Tomasz Domagała

DOMAGAŁAsięKULTURY

link do pełnej recenzji >

link do pełnej recenzji >

Wielostronność i różnorodność narracji, towarzyszące jej bogactwo treści, odpowiednio rozwinięte zapewne obdzieliłoby niejeden spektakl. 
(…) wszystko to pozwoliło stworzyć teatr pełny, frapujący, nadający się do regularnego grania. Gratulacje!”

- Jarosław Klebaniuk

Teatr dla wszystkich

link do pełnej recenzji >

Twórcy

Koncepcja: Przemek Piskozub
Reżyseria i dramaturgia: Mateusz Brodowski
Choreografia: Piotr Mateusz Wach
Występują: Patrycja Bukowczan, Patrycja Szindler, Adam Michał Pietrzak, Przemek Piskozub
Scenografia: Klaudia Laszczyk
Asystentka scenografki: Sara Sulej
Multimedia: Aleksandra Białek i Krystian Koźbiał
Animacja poklatkowa: Anna Szalwa
Muzyka: Bartosz Przybylak, Marcin Sosiu Sosiński
Głos: Piotr Starczak
Kierownik produkcji i asystentka reżysera: Aleksandra Białek
Opiekun artystyczny: Krzysztof Kopka
Produkcja : Spiżarnia Form Artystycznie Nieoczywistych

Produkcja

Instytut Grotowskiego

Skip to content